Achtsame Kunst mit Blumen schaffen

„Die Erde lacht in Blumen.“ – Ralph Waldo Emerson

Jeden Tag malt die Künstlerin Linda Stillman den Himmel. Sie vergleicht ihre tägliche Praxis mit Yoga oder Meditation, da sie ihr einen Moment gibt, in dem sie vollständig präsent und dankbar für das ist, was sie umgibt. „Seit über 10 Jahren male ich jeden Tag einen kleinen Teil des Himmels“, sagt sie. „Es ist eine Gelegenheit, innezuhalten, zu den sich schnell ändernden Farben des Himmels und der Wolken aufzublicken, sie festzuhalten und einen Moment in der Zeit zu genießen.“

Doch allzu oft schauen wir als Gesellschaft weder in den Himmel noch in die Blumen. In unserer Eile können wir den Kontakt zu unserer eigenen Schönheit und Freude verlieren, die uns durch die Natur widergespiegelt wird. Für Linda ist Kunst ihr Werkzeug, um uns daran zu erinnern. Sie nutzt die Natur in ihrer Praxis und verwendet abgefallene Blütenblätter, eine unwahrscheinliche Kunstquelle, um einzigartige Kunstwerke mit Blumenflecken zu schaffen.

Im Buch des spirituellen Lehrers Eckhart Tolle Eine neue Erde Er hebt die Rolle von Blumen in der Evolution der Menschheit hervor – dass Blumen höchstwahrscheinlich die ersten Dinge waren, die wir Menschen zu schätzen lernten, die nichts mit unserem Überleben zu tun hatten.

Blumen haben Dichter, Künstler und Philosophen inspiriert. Sie erwecken uns zu der Schönheit, die Teil unseres innersten Wesens und unserer wahren Natur ist. Und die Freude und Liebe, die sie uns bringen, ist mit dieser Anerkennung verbunden. „Ohne dass wir uns dessen bewusst sind, Blumen [have] werden für uns zum Ausdruck in Form dessen, was das Höchste, Heiligste und letztendlich Formlose in uns selbst ist“, schreibt Eckhart. Zarter, ätherischer, flüchtiger als Pflanzen, sagt er, sie seien wie „Boten aus einem anderen Reich“.

„Man kann die Freude sehen, die Blumen den Menschen bereiten – und sie kaufen sie fast immer für jemand anderen“ – Linda Stillman

Linda ist eine solche inspirierte Künstlerin. Schon als junges Mädchen verliebte sie sich in Blumen und sammelte Rosenblätter in ihrem Rock. Sie glaubt fest an die Verbindung zwischen Blumen und Menschlichkeit.

Linda war sowohl Gärtnerin als auch Künstlerin, bevor sie ihre beiden Leidenschaften kombinierte und verschiedene Medien nutzte, um diese Beziehung zu erforschen. In ihrem aktuellen Projekt hält Linda Menschen beim Blumenkauf mit ihrer Kamera fest. „Man kann die Freude sehen, die Blumen den Menschen bereiten – und sie kaufen sie fast immer für jemand anderen. Es gibt eine Kommunikation durch Blumen. Und eine Wertschätzung sowohl der Blumen als auch der Person, die sie erhält“, sagt sie.

Die Pigmente in Blütenblättern

Vieles von Lindas Werk ist wie ein Tagebuch oder eine Dokumentation des Zeitablaufs. Ein Projekt beinhaltete das Pflanzen eines Gartens, der in die Tage des Monats unterteilt war – wobei jeder Kalendertag im Garten eine andere Pflanze enthielt. Anschließend machte sie Luftaufnahmen des „Kalender“-Gartens über mehrere Jahreszeiten hinweg und dokumentierte deren Veränderung, Verfall und Wiedergeburt.

Lindas neustes Werk hat eine andere Richtung eingeschlagen. Sie sammelt die Pigmente von abgefallenen Blütenblättern, um Momente in der Zeit zu dokumentieren. Während ihres Aufenthalts in Wave Hill, einem berühmten öffentlichen Garten in Bronx, New York, rieb Linda die Blütenblätter jeder blühenden Pflanze im Gewächshaus auf Papier und stellte eine Ausstellung der mit ihrer Farbe befleckten Papiere zusammen. Im Central Park zeigt sie in diesem Frühjahr ihre neuesten blumenbefleckten Kunstwerke mit Blütenblättern, die in New Yorker Parks und Gärten gesammelt wurden.

„In Wave Hill ging ich zuerst zum Konservatorium, nur um mich an den Pflanzen zu erfreuen, aber ich begann, Blüten zu bemerken, die kürzlich abgefallen waren“, sagt Linda. Und so fing sie an, sie zu sammeln und zurück ins Studio zu bringen. Ihr ursprünglicher Plan war es, die Sammlung zu verwenden, um die Farben der Pflanzen im Wintergarten als Referenz für ihre Zeichnungen festzuhalten, und um ihre Farbe schnell einzufangen, verwendete sie die Blumenflecktechnik. Diese Flecken wurden zu Kunst – ihrem „Wave Hill Diary“.

„Mir gefiel die Idee, diesen ausrangierten Blüten in meiner Kunst ein neues Leben einzuhauchen“, sagt Linda. In Wave Hill bewahrte der Gärtner im Tropenhaus abgefallene oder beschnittene Blüten für sie auf, und im Central Park schloss sich Linda der Unkraut-Crew an, um die „abgestorbenen“ Blumen, die sie geschnitten hatten, oder Blütenblätter vom Boden zu sammeln.

Es ist nicht immer offensichtlich, welche Pigmente jede Blume produziert. Einige Blumen erzeugen lebendigere Farben als andere, beobachtet Linda. „Stiefmütterchen, Eisenkraut, Petunien, Geranien sind zuverlässig. Blaue Hortensien oxidieren jedoch zu einem braunen Pigment“, sagt sie. Es hängt auch davon ab, ob das Blütenblatt seiner Natur nach feucht oder trocken ist, was die Qualität des Pigments betrifft, das es produziert.

„Es scheint ziemlich brutal, eine schöne Blume auseinanderzunehmen, aber dabei kann man ihre Struktur entdecken, ihre brillante Technik kennenlernen und bestaunen. Je mehr ich über Blumen lernen kann, desto mehr schätze ich sie“, sagt Linda.

Die Betrachtung von Blumen wurde oft als spirituelle Praxis angesehen. Der Sufi-Dichter Rumi behauptet, dass wir nur sehen müssen, wie sich eine Blume öffnet, um das Herz zu verstehen. In der Bibel wird Jesus mit folgenden Worten zitiert: „Betrachte, wie die Wildblumen wachsen.“ Und Buddha soll einmal eine stille Predigt gehalten haben, bei der er eine Blume hochhielt und sie anstarrte. Der Legende nach wurde diese Predigt nur von einem Mönch – Mahakasyapa – verstanden, der die Erkenntnis überlieferte, die den Ursprung des Zen lieferte.

Wiederverbindung mit der Natur

Linda sagt, dass ihre Arbeit nicht nur von ihrer Faszination und Freude an Blumen angetrieben wird, sondern auch von ihrem Selbstbewusstsein, eine Verwalterin des Landes zu sein – andere zu ermutigen, die Schönheit um sich herum zu sehen.

Sie glaubt, dass der Kontakt mit der Natur für unser Wohlbefinden unerlässlich ist.

Sie war so schockiert über den Mangel an Blumen und Grünflächen auf einem Universitätscampus in New York, dass sie die Umrisse der vielen Parkplätze als Umriss für ihre Arbeit auf Papier verwendete – und sie mit Blütenpigmenten der wenigen Pflanzen in der Nähe füllte.

Wir brauchen mehr Interaktion mit Blumen, und es muss keine große Geste sein, sagt Linda. „Eine Pflanze auf der Fensterbank zu züchten oder sich gelegentlich einen Blumenkauf zu gönnen – wir werden die Vorteile für unsere körperliche und psychische Gesundheit spüren.“

Blumen sind heilsam für Körper, Geist und Seele, und als solche sind sie möglicherweise enger mit unserem Überleben verbunden, als die frühen Menschen zuerst dachten. Vielleicht nehmen Sie sich an diesem Tag der Erde einen Moment Zeit, um die Farben der Natur und die Kunst zu schätzen, die Mutter Natur in Form von Blumen präsentiert.

Linda Stillman ist eine in New York lebende Multimedia-Künstlerin. Erfahren Sie hier mehr über ihre kommenden Shows und Kunstwerke.

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Helen Avery ist Senior Writer für Wanderlust Media. Sie ist auch Journalistin, Autorin, Yogalehrerin, Pfarrerin und Vollzeit-Hundeausführerin von Millie, die in Brooklyn, New York, lebt. Mehr über sie erfährst du auf ihrer Website Life as Love.