Die Geschichte von Chola Makeup und warum es hier bleibt

Meine Mutter wuchs in East Los Angeles auf – einem einflussreichen Viertel mit einer überwiegend mexikanischen und mexikanisch-amerikanischen Bevölkerung – und zog in den siebziger Jahren um, als sie neun Jahre alt war. Sie war noch zu jung, um Make-up zu tragen oder sich voll und ganz dem hinzugeben Chola Kultur, aber bis heute frage ich mich, wie sie und ich anders wären, wenn sie nie gegangen wäre.

Es ist eine ganze Ästhetik: dramatischer Cat-Eye-Liner, matte Foundation, bleistiftdünne Augenbrauen und Lippen, die einen dunklen und definierten Liner tragen, der oft in Verbindung mit Creolen, goldenen Namensschildern, verzierten Acrylnägeln und nach unten geglittenen Babyhaaren getragen wird entlang des Haaransatzes barock geformt. Ich kenne diesen Blick gut. Während meine Mutter es nie vollständig übernommen hat, haben meine älteren Cousins ​​​​es perfektioniert. Es ist deutlich, extravagant und wild, nicht in Moden sprechen, aber in einer Härte, die seit Generationen weitergegeben wird. Fragen Sie einen seiner aktuellen Adapter, und sie wird Ihnen stolz erklären, wie sie durch sie darauf gekommen ist Mamas, Tia, und abuelas kollektive Erfahrungen. Es ist eine wunderschöne Mischung aus Glamour und inhärenter weiblicher Stärke, die einer einzigartigen geografischen Subkultur huldigt.

In den vierziger Jahren trugen Chicana-Frauen eine frühe Adaption von Pompadours und Zoot-Anzügen und identifizierten sich als Pachucas. Bis in die sechziger Jahre Chola Stil wurde zum Synonym für mexikanisch-amerikanische Jugendliche der ersten und zweiten Generation in Südkalifornien, beeinflusst von Doo-Wop-Musik, verliebt in Lowrider-Autos und oft mit Gangs verbunden. Das Chola Subkultur bleibt auf den Seiten vergangener und gegenwärtiger Veröffentlichungen dokumentiert Teenager-Engel, Lowrider, und Mi Vida LocaHervorhebung alles aus Cholo Kunst, Mode, Tattoos und sogar Moralkodizes. Heute ist der Look genauso kraftvoll. Regina Merson, Gründerin und CEO von Reina Rebelde, sagt, eines der größten Missverständnisse über den Look sei, dass er in den Neunzigern kam und ging. “Es ist immer noch sehr lebendig und gut.” Es rühmt sich sogar eines Trickle-up-Effekts, der auf nationaler und internationaler Ebene ein Wiederaufleben erlebt und regelmäßig von Modedesignern, Popsängern und prominenten Starlets gesampelt und rekontextualisiert wird.

Bei Givenchys Herbst-Show 2015 in Paris zierten Models den Laufsteg in gelierten Babyhaaren und geflochtenen Haarschleifen, um das hervorzurufen, was Designer Riccardo Tisci als „Chola Viktorianischer Look. In der vorangegangenen Saison kleidete das in New York ansässige Label The Blonds seine Models ebenfalls in kunstvoll gegelte Babyhaare, mit dramatischen Cat-Eye-Flügeln und goldenen Tränenapplikationen. Sie nannten ihre Models „Gangsta Genies“. .” Aber während der Chicana-eigene Look in der Welt der High Fashion gedeiht, stellt sich unweigerlich die Frage nach der Aneignung.

Möglicherweise ist Gwen Stefani die am längsten laufende Nicht-Latinx-Berühmtheit, die die Ästhetik übernommen hat. Obwohl sie in Anaheim aufgewachsen ist – einem weiteren Viertel mit tief verwurzeltem hispanischem Einfluss – konnte die blonde, hellhäutige Stefani in ihren Videos nicht mit bleistiftdünnen Augenbrauen, dunkel umrandeten Lippen, gerippten Tanktops und Nadelstreifen-Lowridern auftrumpfen für die bessere Hälfte der frühen 2000er Jahre. 2013 trug Rihanna ein Halloween-Kostüm, in dem sie nicht nur mit goldenen Creolen, dunklem Lippenkonturenstift, einem nur am oberen Knopf befestigten Flanell und einem goldenen Namensschild posierte – sie hielt das Westside-Schild mit ihren Fingern hoch und gab sich selbst ein Chola Namen, Shy Girl, was einige besonders als ungeheuerliches Beispiel für Aneignung oder schlimmer noch Ausbeutung ansehen könnten.

Wenn wohlhabende Prominente den Look imitieren, ohne Bindungen oder kulturelle Wurzeln zu haben und wenig Anerkennung für seine Geschichte zu bieten, widerspricht dies der breiteren Bedeutung der Ästhetik und wird seines Kontextes beraubt. Es ist bestenfalls abschreckend und im schlimmsten Fall beleidigend. Es liefert eine dysfunktionale Idee, dass ein aufwändiges Outfit oder ein stereotypes Kostüm alles ist, was Sie brauchen, um in eine Kultur einzutreten. Allerdings ist die Chola Look ist mehr als nur ein modisches Statement – ​​er war ein Symbol für Kampf und eine hart erarbeitete Identität, die von einer Kultur konzipiert wurde, die Gewalt, Bandenkriege, Armut und konservative Geschlechterrollen erlebte.

Auf der anderen Seite sieht man, dass der Stil von uns perfektioniert wird Abulas und Tias Von Modeikonen angenommen, von Prominenten getragen und in Masseneinzelhändlern aufgehängt zu werden, ist ein Zeichen der Akzeptanz des Mainstreams. Die in Jalisco geborene Maskenbildnerin und Gründerin von Araceli Beauty, Araceli Ledesma, sagt, dass sie es liebt, Chola-inspirierte Repräsentationen in der Mode- und Schönheitsindustrie zu sehen. „Ich denke, Kultur ist dazu da, geteilt zu werden und daraus zu lernen – ich liebe es zu sehen, wie andere Menschen einen Teil meiner Kultur annehmen – solange Sie respektvoll sind.“ Wer kann es ihnen wirklich verübeln, dass sie sich sowieso auf eine subversive und feminine Wildheit einlassen wollen?

Das Beste, was die Mainstream-Medien bei der Beschwörung der Identität erwarten können, ist vielleicht, wie sie den Look den Massen vorstellen. Es ebnete den Weg für eine neue Welle von Latinx-zentrierten Schönheitsmarken, um den Einfluss von Generationen zu feiern und gleichzeitig mit den großen Akteuren der Branche zu konkurrieren. Make-up-Marken wie Cholas x Chulas, Bésame Cosmetics und Melt Cosmetics sind auf dem besten Weg, die Beauty-Herrschaft zu übernehmen, die alle auf Latinas ausgerichtet sind, die eine einzigartige Beziehung zu Make-up haben. Die Make-up-Marke Reina Rebelde, möglicherweise die Mainstream-Marke von allen, ist in Einzelhandelsgiganten wie Amazon und Target zu finden und hat diesen Monat auch eine landesweite Kapselkollektion bei Walmart auf den Markt gebracht. Vor allem ist es ein Zeichen dafür Chola subkultur hat nicht nur die popkultur und die schönheitsindustrie, sondern die ganze welt geprägt. Chicanas, Cholasund Latinx-Chingonas sind hier, um zu bleiben.