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Tasha Blank erklärt die Vor- und Nachteile von Yoga-Playlists – Fernweh

Da Yoga immer beliebter wird, wird der Einsatz von Musik während des Unterrichts weiterhin stark diskutiert. Trägt Musik zum Gesamterlebnis einer Asana-Praxis bei oder lenkt sie davon ab?

Im Laufe der Jahre haben viele Künstler, darunter Krishna Das, Jai Uttal und DJ Drez, ein Zuhause für ihre einzigartigen Klänge in Yogastudios gefunden, und viele Yogis haben das Gefühl, dass das Fließen zur Musik ihre Praxis erhöht und gleichzeitig ein Gefühl der Erdung schafft. Auf der anderen Seite argumentieren einige, dass, wenn ein Schüler sich auf einen Schlag anstatt auf seinen Atem konzentriert, er einem Verletzungsrisiko ausgesetzt ist oder den Unterricht nicht wirklich aufnimmt. Diese Entscheidung mag für jeden Yogi unterschiedlich sein, aber es ist wichtig, dass Lehrer beide Optionen prüfen und auswählen, was für sie und ihre Schüler richtig ist.

Tasha Blank ist eine DJ, Tänzerin und bildende Künstlerin, die auf Wanderlust-Festivals, Wellness-Retreats und Nachtclubs von Brooklyn bis Montreal auftritt. Sie hat eine einzigartige Perspektive auf die Kraft der Musik im Allgemeinen, einschließlich ihrer Verwendung im Yoga-Unterricht. Tasha entdeckte zum ersten Mal die wahre Kraft von Musik und Bewegung bei Burning Man in Black Rock City, Nevada, wo sie lernte, dass Kreativität im Körper für jeden zugänglich ist, während Musik und Tanz dazu beitragen können, diese Kreativität und Expansion zu ermöglichen.

Dieses freie Gefühl des Tanzens in der Wüste führte Blank dazu, Gabrielle Roths 5-Rhythmen-Kurs zu besuchen, wo sie entdeckte, dass sie den Bewusstseinszustand erreichen konnte, den sie in der Wüste fand, indem sie ihren Körper in Bewegung setzte und sich einer Welle von 5 spezifischen Rhythmen hingab.

„Wenn Sie bereit sind, sich zu ergeben“, sagte Blank. „Es funktioniert total, und diese Klassen wurden zu einem Spielplatz/Labor, um meinen eigenen Tanz und die Beziehung zwischen Bewegung und Bewusstsein zu erforschen, was es mir letztendlich ermöglichte, Freiheit in vielen verschiedenen Tanzumgebungen zu finden.“

Das Erstellen dieser einzigartigen „Tanzumgebungen“ ist zu Blanks Spezialität geworden, und sie zeichnet sich dadurch aus, dass sie Menschen dazu bringt, sich zu bewegen, selbst wenn sie sich dabei ängstlich oder unsicher fühlen.

Was hält Blank davon, während einer Yoga-Praxis Musik zu machen?

„Die Frage ist: Welche Art von Vibration unterstützt Ihre Praxis am meisten? Yoga zu praktizieren bedeutet für mich, den gegenwärtigen Moment vollständig zu leben. Wenn Sie das nicht mit Geräuschen um sich herum tun können, dann, ich weiß nicht, viel Glück als Mensch.“

Sie glaubt auch, dass das Leben in der Gegenwart unterstützt wird, wenn wir unseren Körper in Bewegung setzen.

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„Wir lenken unsere Aufmerksamkeit auf das, was jetzt passiert. Wir können unsere Gedanken im Rhythmus unseres Herzens, dem Schlag der Musik, dem Stampfen unserer Füße reiten lassen. Wir können die Zügel an eine Intelligenz übergeben, die größer ist, als unser Verstand sich jemals ausdenken könnte.“

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Basierend auf dieser Philosophie sind wir vielleicht besser in der Lage, die Bewegung von Atem und Körper anzuzapfen und wirklich präsent zu sein, wenn es einen Soundtrack zu unserer Praxis gibt.

Aber Blank findet auch, dass es im Studio einen Ort der Stille gibt.

„Musikfreie Praktiken ermöglichen es uns, uns auf die Musik des Körpers einzustimmen – das Pumpen von Blut, das Summen von Zellen, das Auf und Ab von Kohlenstoff und Sauerstoff. Aber sowohl vertonte als auch stumme Übungen zu haben, macht beide wirkungsvoller. Es erinnert mich an den Spruch von Rumi: Um den Tanz zu verstehen, muss man still sein. Und um die Stille wirklich zu verstehen, muss man tanzen.“ Dann spricht vielleicht etwas dafür, eine Wiedergabeliste zu erstellen, die sowohl Klang als auch Stille enthält, sodass der Praktizierende beide Elemente genießen und erleben kann.

Was die Genres angeht, glaubt Blank nicht, dass es einen einheitlichen Ansatz für den Musikstil gibt, der im Unterricht gespielt wird.

„Ich kann wirklich nicht für Yoga sprechen, was dazu gehört oder nicht. Keiner von uns kann es. Das wäre eine subjektive Grenze für etwas, das größer ist als jeder von uns. Soweit ich das beurteilen kann, ist Yoga ein Werkzeug, um das Hier und Jetzt zu erschließen. Also, welche Typen tippen Sie an und welche nicht? Ich versuche einfach, Sachen zu spielen, die sich gut in den Ohren anfühlen und den Körper ansprechen.“

Eines ist klar, es gibt keine richtige oder falsche Antwort, wenn es um die Musik im Unterricht geht. So wie sich viele Schüler zu einem Lehrer oder Stil hingezogen fühlen, werden einige den Klang im Unterricht zu schätzen wissen, andere nicht. Vielleicht ist der eigentliche Vorteil dann, die Balance zwischen Klang und Stille zu finden und beides zu schätzen zu lernen, um tiefer in die Praxis des Yoga in einem modernen Kontext einzutauchen.

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Eine Liste der bevorstehenden Gigs von Tasha Blank, einschließlich des letzten Get Down des Jahres (vertrauen Sie uns, es macht so viel Spaß!), finden Sie auf ihrer Website.