Wie man einen Künstler liebt.

Bevor wir beginnen, definieren wir „Künstler“, oder?

Künstler | ‘artist | Substantiv
eine Person, die als Beruf oder Hobby Gemälde oder Zeichnungen anfertigt.
eine Person, die eine der verschiedenen kreativen Künste ausübt, beispielsweise ein Bildhauer, Romanautor, Dichter oder Filmemacher.
eine Person, die für eine bestimmte Aufgabe oder einen bestimmten Beruf qualifiziert ist.
ein Künstler, zum Beispiel ein Sänger, Schauspieler oder Tänzer.

Basierend auf diesen Definitionen deckt der Titel „Künstler“ fast jeden ab, den ich kenne.

Allerdings würde ich sicherlich nicht jeden, den ich kenne, als Künstler bezeichnen, basierend auf der Definition, in der ich am meisten Wahrheit finde – der Definition, die nicht im Wörterbuch steht, sondern in der Rubrik „Sie werden es erkennen, wenn Sie es sehen“. Kategorie.

Tatsächlich kenne ich aus dieser Perspektive überhaupt nicht viele Künstler.

Aus diesem Grund möchte ich ein Synonym für „Künstler“ hervorbringen, das etwas tiefer klingende Bedeutung hat:

Schöpfer | krēˈātər | Substantiv
eine Person oder Sache, die etwas ins Leben ruft.

Für mich sind wahre Künstler von Natur aus Schöpfer.

Irgendwann sind wir alle einem Künstler dieses Kalibers begegnet – jemandem, der durch sein Handwerk oder sein Fachwissen in einem bestimmten Bereich etwas ins Leben ruft, unabhängig davon, ob es sich um eine Kunst handelt oder nicht.

Für die Zwecke dieses Artikels beziehe ich mich also auf Künstler gemäß meiner eigenen Definition: neugierige Seelen, die dazu geboren wurden, ihre Kunst zu erschaffen und sich dem Prozess ihrer Kunst auf eine Weise hinzugeben, die die Welt dazu inspiriert, sich weiter zu drehen.

(Hinweis: Im gesamten Artikel werde ich mich auf die „Kunst“ der Menschen beziehen, aber ich beschränke Künstler nicht nur auf diejenigen, die eine bestimmte Kunst ausüben. In diesem Sinne kann sich Kunst auf jeden Bereich beziehen, auch auf solche, die normalerweise als etwas außerhalb wahrgenommen werden die traditionelle Klassifizierung.)

Sie sind die Menschen, die oft so viel zu sagen haben, aber vielleicht fehlt ihnen die Möglichkeit, es außerhalb ihres Fachwissens auszudrücken.

Es sind die Menschen, die vielleicht etwas schrullig, etwas unbeholfen, sogar ein wenig unangepasst wirken – und das liegt daran, dass sie es wahrscheinlich auch sind.

Aber sie sind auch die Menschen, die das Potenzial haben, die Welt zu verändern. Sie sind die Menschen, die eine so gesteigerte Wahrnehmung haben, dass sie Mitgefühl und Empathie im wahrsten Sinne des Wortes ausstrahlen können als jedes andere Lebewesen. Sie können ohne Worte sprechen und sich ohne Handeln bewegen und das Leben anderer berühren, indem sie auf die Art und Weise kommunizieren, wie sie es am besten können – durch ihre Kunst.

Allerdings kann es aufgrund ihrer kreativen Natur manchmal schwierig sein, sie zu lieben.

Sie sind unglaublich konzentriert, hingebungsvoll und sogar ein wenig zwanghaft, oft sogar so sehr, dass sie bei ihrer Arbeit Scheuklappen tragen – nicht aus bewusster Anstrengung, sondern weil sie es nicht anders können.

Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife einen Blick auf die Frage werfen, wie man einen Künstler liebt:

1. Interessieren Sie sich für die Arbeit Ihres Künstlers.

Und vielleicht ist es wichtig, das zu erwähnen, wenn ja nicht Wenn du dich für die Arbeit deines Künstlers interessierst, wirst du es mit dieser ganzen „Liebe“-Sache wirklich schwer haben.

Warum? Weil die Arbeit Ist der Künstler. Es gibt keine Trennung.

„Malen ist Selbstfindung. Jeder gute Künstler malt, was er ist.“ ~ Jackson Pollock

Egal, was Künstler schaffen, es repräsentiert auf verschiedenen Ebenen, wer sie sind – was sie über sich selbst glauben, was sie lieben, was sie hassen, was sie sich am meisten wünschen und was sie am meisten fürchten.

Alles was sie Sind wird durch die Fähigkeiten ausgedrückt, die sie gewählt haben – oder vielleicht die Fähigkeiten, die sie ausgewählt haben –, um der Welt ihren Stempel aufzudrücken.

Wenn Sie also die Arbeit Ihres Künstlers nicht lieben, lieben Sie wahrscheinlich auch Ihren Künstler nicht.

2. Verstehen Sie, dass Sie nicht nur ein Teil des Lebens Ihres Künstlers sind, sondern in das Gesamtbild eingebunden sind.

Wenn Sie eines wissen müssen, dann ist es, dass es Künstlern oft schwer fällt, sich einzuteilen.

So sehr sie auch versuchen, ihre Arbeit vom Rest ihres Lebens zu trennen, schließlich stellen sie fest, dass dies aufgrund ihrer Neigungen und der Art ihrer Tätigkeit nicht möglich ist.

Mit anderen Worten: „Arbeitsleben“ und „Privatleben“ sind keine Trennungen, mit denen Künstler vertraut sind.

Tatsächlich verlassen die meisten Künstler das Büro nach Feierabend nie – und das liegt daran, dass sie ihren Verstand, ihr Herz und ihre Seele nicht verlassen, den Schlüssel verschließen und den Tag auf morgen ruhen lassen können.

Das „Büro“ befindet sich in jedem Winkel der Existenz des Künstlers, berührt jeden Rand und drängt sich in jede Ecke, und so arbeitet der Künstler immer – auch wenn es nicht so scheint.

In diesem Sinne haben Sie Geduld mit Ihrem Künstler, während er oder sie sich durch das Konglomerat von Hüten und Dingen bewegt, an die Sie sich erinnern sollten, wenn Sie in einer Beziehung sind (oder einfach nur mit Nicht-Künstlern interagieren, was an sich schon eine entmutigende Aufgabe sein kann).

Versuchen Sie nicht, für Ihren Künstler Unterschiede zu machen. Es wird wahrscheinlich nicht funktionieren. Aber aus dem gleichen Grund …

3. Scheuen Sie sich nicht, Ihrem Künstler mitzuteilen, was Sie brauchen.

Das Schönste an Künstlern ist, dass sie leben, um anderen zu dienen – durch ihre Kunst und damit durch ihr Leben.

Auch wenn das Klischee auftaucht, dass Künstler egoistisch und egozentrisch seien, ist das Gegenteil der Fall. Um meine Definition zu ergänzen, glaube ich, dass wahre Künstler im tiefsten Inneren ihres Wesens ein Gefühl selbstloser Großzügigkeit verkörpern. Geben ist das, was ihren Zweck und damit ihre Kunst ausmacht.

Allerdings ist es wichtig, dass Sie mit ihnen kommunizieren, da ihnen jederzeit fünf Millionen und sieben Ideen durch den Kopf schwirren.

Natürlich können Sie die kreativen Schimpftiraden und Eskapaden Ihres Künstlers unterstützen, aber Sie können ihm auch sanft an den Knöcheln ziehen, wenn es Zeit ist, auf den Planeten Erde zurückzukehren.

Sagen Sie Ihrem Künstler, was Sie brauchen. Ja, Sie haben die Erlaubnis.

„Hallo, ich weiß, dass es dir gut geht, aber ich würde gerne etwas Zeit mit dir verbringen nicht Ich arbeite an diesem Projekt“ oder „Hey Baby, erinnerst du dich an mich? Haben Sie diese Woche das Haus verlassen? „Lass uns rausgehen“ sind beides großartige Möglichkeiten, Ihren Künstler daran zu erinnern, dass Sie seine/ihre Bemühungen lieben und unterstützen, dass Sie aber auch ein wichtiger Teil seines/ihres Lebens sind, der Aufmerksamkeit erfordert.

(Hinweis: Meiner Definition nach gilt: Wenn Ihr Künstler nicht bereit ist, Ihre Bedürfnisse zu berücksichtigen, dann ist er oder sie eigentlich kein Künstler. In diesem Fall trifft dieser Artikel überhaupt nicht auf Sie zu.)

Und zuletzt…

4. Seien Sie bereit für eine unglaublich tiefe Reise durch alles, dem „Selbst-“ vorangestellt werden kann.

„Kunst ist kein Handwerk, sondern die Weitergabe von Gefühlen, die der Künstler erlebt hat.“ ~ Leo Tolstoi

Newsflash: Künstler gehen in die Tiefe. Mit allem.

Die Reise des Künstlers ist eine Reise der Selbstverwirklichung, Selbstfindung, Selbstakzeptanz, Selbstwahrnehmung und Selbstreflexion, weshalb Künstler so häufig mit egozentrischen Wesen verwechselt werden.

Wie ich bereits erwähnt habe, ist dies jedoch nicht der Fall. Nur weil sich jemand auf eine zum Nachdenken anregende und zutiefst tiefe Reise seines Selbst begibt, heißt das nicht, dass er oder sie in sich selbst versunken ist. es bedeutet, dass er oder sie selbstbewusst ist.bewusst.

Und Künstler können nur dann etwas schaffen, wenn sie ihr Selbstbewusstsein unermüdlich kultivieren. Immerhin sie Sind die Ausdrucksmittel, mit denen sie die Geschichten erschaffen und teilen, für deren Erzählen sie geboren wurden.

Also nein, das Leben mit Ihrem Künstler wird nicht vorhersehbar, organisiert (jedenfalls nach normalen Maßstäben) oder besonders locker sein.

Aber langweilig wird es sicher nicht und Sie müssen nie zu weit gehen, um etwas Schönes zum Nachdenken oder ein Wunder zum Anschauen zu finden.

Denken Sie daran: Wenn Sie einen Künstler lieben, haben Sie Glück. Und wenn dieser Künstler Sie auch so sehr liebt, dass er Sie in die Welt einlässt, die er rund um sein Werk geschaffen hat, dann sind Sie es auch Wirklich glücklich.

Aber Sie sollten auch daran denken, immer alle Hände und Füße im Auto zu lassen – Sie werden eine wilde Fahrt erleben.